(接续上文)
四.五彩缤纷的艺术
南美洲在音乐方面，尽管欧洲宗教音乐占据了主要地位，但当地举行宗教活动时，有各类不同民族的人种参加，各种不同形式的音乐成份，会不可避免地接触和融洽，结果使宗教音乐不断吸收印笫安人的音调和旋律。 
印第安人的音乐很多是和生活密切相关，与宗教、劳动、舞蹈相结合的，所以，一般说来，他们所拥有的旋律单纯而带有独特的表情。 
这种特点尤其在安第斯地带以民歌为基础的南美民间音乐（采用印第安的乐器和吉他来演奏），没有半音的五声音阶，以do、 re 、mi 、sol、la的五音构成的旋律，形成独特的风格、趣味。
在印第安人的传统音乐中，没有欧洲意义上的和声。 
乐器方面，没有弦乐器是印第安人乐器的一大特色。虽然在当今的印第安人音乐中经常采用吉他、小提琴、竖琴等弦乐器，但是这些都是16世纪以来由欧洲人带来的，或者是接受欧洲的影响而在新大陆制造出来的。 
印第安人的传统乐器是笛、奥卡里（埙）等管乐器，或者是鼓、摇响器等打击乐器。管乐器中，最流行的是竖笛，用竹、芦或粘土焙制，还有排箫、鼻笛等。 
.印第安排箫，在秘鲁叫安塔拉箫，在哥伦比亚叫卡帕多箫，在厄瓜多尔叫龙达多箫，在玻利维亚叫西克斯箫。 
后来又吸取了黑人音乐的旋律节奏，因而令各国基督教教堂在唱诗和演奏宗教音乐时，其旋律，节奏及伴奏乐器(除脚踏风琴外，加进了吉它以及小手风琴和手鼓伴唱圣诗) ，呈现出典型的南美洲化。 
与欧洲本土的教堂单纯使用脚踏风琴演奏音乐明显不同。民间演唱演奏的歌曲和乐曲，则一直流行着南美洲本土的情调，即印笫安曲调和黑人音乐旋律到处盛行。 
在南美洲被欧洲人征服后的头几个世纪里，教会把印第安人的鼓和笛视作异教的设备而禁止使用，但是无效。土著音乐依然保存了下来，最后成为社会生活的一部分，甚至进入教堂。 
.(未完待续)
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